Come diventare uno YouTuber professionista come Marcello Ascani? Ce lo racconta direttamente lui.

Seguendo i suoi suggerimenti, potrai scoprire i trucchi del mestiere e realizzare contenuti super efficaci per il tuo canale.

LEZIONE 1

Cosa comunicare e dove

Partiamo dalle basi: perché dovresti creare contenuti video? Cosa comunicare? E soprattutto, dove pubblicare i tuoi video?
Come ci suggerisce il nostro giovane YouTuber, i video sono il mezzo di comunicazione più utilizzato in questo periodo: studi, infatti, dimostrano che i video rappresentano più del 70% del traffico Internet.
Ma cosa comunicare nei tuoi video?
Marcello Ascani suggerisce di mostrare cosa sai fare meglio, le tue passioni o le tue idee, costruendo un vero e proprio portfolio personale che sia coerente e accattivante allo stesso tempo. Trova una strategia creativa vincente per creare sempre contenuti di qualità.
Dove pubblicare?
Oltre ai più classici Facebook e Instagram, puoi provare ad aprire un tuo canale YouTube o un canale Vimeo. E perché no, anche un tuo blog personale! Trova la combinazione a te più consona per raggiungere al meglio il tuo target di pubblico.

LEZIONE 2

Tre fasi di realizzazione

La pre-produzione: che fare prima di girare?
Nella fase di pre-produzione, devi pensare agli aspetti organizzativi che ti prepareranno al meglio per la realizzazione delle scene video. Oltre all’ideazione e scrittura della storia, devi scegliere il “casting”, ovvero gli attori e devi decidere le varie location. È inoltre essenziale definire quando girare le scene e capire se i luoghi delle riprese sono disponibili per essere utilizzati. Infine, è necessario costruire il “set”, ove fosse necessario, con eventuali scenografie e oggetti di scena.
Produzione: ciak, si gira!
Questa è la fase più intuitiva di tutto il processo, in cui vengono girate tutte le scene che comporranno il video finale. Armati del tuo smartphone o della tua videocamera e divertiti a realizzare le parti del video!
Post-produzione: monta e inserisci effetti speciali epici!
L’ultima fase è ovviamente quella in cui si mettono insieme tutte le scene per realizzare l’intero video: avviene, quindi, il montaggio. A video completo, potranno essere necessarie alcune modifiche per ottimizzare la resa del risultato finale. Si dovranno, quindi, aggiungere effetti speciali sonori o animati, colonna sonora, color correction e inserimento di elementi grafici, tra le altre cose.

LEZIONE 3

Migliorare la qualità

Attenzione ad audio e luce!
Per avere un buon video è innanzitutto necessario assicurarsi che l’audio sia chiaro e che la luce risalti il soggetto del video. Anche se non hai a disposizione microfoni costosi, devi poter garantire un buon audio agli utenti che guarderanno i tuoi video, quindi assicurati di registrare in luoghi silenziosi e ricontrolla che la tua voce si senta. Anche la luce è importante: infatti, video bui attraggono meno visualizzazioni e quindi meno possibili fan!
Dai energia!
Un altro elemento fondamentale che attirerà più utenti è la tua energia. Come ci spiega Marcello, davanti alle telecamere sembriamo tutti più mogi. È bene, quindi, armarsi di entusiasmo ed energia per dare il massimo. Ricorda di mantenere l’energia alta in tutto il video!
Premia chiarezza e semplicità!
Se sei alle prime armi con i video, devi ricordare che chiarezza e semplicità devono fare da padroni! Se non hai un testo preparato ma decidi di improvvisare, rischi di creare un video confusionario e quindi incomprensibile per gli utenti: scrivi il copione e rileggilo finché non sarà semplice e comprensibile.
Tutto chiaro? Se hai ancora dubbi, guarda la video-pillola di Marcello Ascani e ascolta i suoi consigli!